ULTIMI APPUNTAMENTI CONCERTISTICI PER L’ASSOCIAZIONE “AMICI DELLA MUSICA”
L’Associazione “Amici della Musica” di Ruvo di Puglia è lieta di invitare la cittadinanza agli ultimi appuntamenti sella sua sesta stagione concertistica.
Giovedì 29 giugno 2017, alle ore 19.30 presso l’atrio della Pinacoteca Comunale di Arte Contemporanea si terrà il saggio-concerto dedicato agli allievi della Scuola di Musica “Amici della Musica”: un appuntamento doveroso per mostrare quanto la Scuola sia presente sul territorio, vantando la collaborazione di validi docenti, Maestri di Musica in tromba, violoncello, pianoforte, flauto e tanto altro. la presentazione sarà a cura di Alessandra Brucoli.
Domenica 2 luglio 2017, alle ore 20.00 in Cattedrale, la stagione concertistica si chiuderà con “Il duo solistico concertante”, gran concerto con L’Orchestra d’Archi “Amici della Musica” e i clarinetti solisti di Gianluigi Caldarola e Giambattista Ciliberti, con la Direzione del M° Giovanni Pelliccia.
Un imperdibile appuntamento con le musiche del ‘700 e dell’ ‘800, presentato da Raffaella Anna Dell’Aere.
Curricula
GIANLUIGI CALDAROLA classe 1986, è considerato uno dei più talentuosi clarinettisti della sua generazione. Si è diplomato brillantemente presso il Conservatorio “U. Giordano” di Foggia sotto la guida del Mº Vincenzo Conteduca. Successivamente si perfeziona presso l’Accademia del Flauto di Roma sotto la guida del M° Calogero Palermo (figura importantissima nel percorso formativo e professionale) e partecipa in qualità di allievo effettivo alle masterclasses dei Maestri Corrado Giuffredi, Karl Laister e Alessandro Carbonare. Vincitore di numerose borse di studi e oltre 15 concorsi solistici, tra i quali il Primo Premio Assoluto al prestigioso Concorso Internazionale di Clarinetto “Saverio Mercadante” di Noci (Ba), 1° Premio assoluto nella categoria Fiati Solisti del Concorso Nazionale “Nuovi Orizzonti” di Arezzo, il 2° Premio al Concorso Internazionale di Clarinetto “Giacomo Mensi” di Breno (Bs), il 3° Premio al concorso “Rino Viani” di Carpi (Mo) e il 3° Premio al Concorso Nazionale di Clarinetto “Ciro Scarponi” di Assisi.
Attualmente ricopre il posto di clarinettista presso l’Orchestra Sinfonica di Bari e presso l’Orchestra “L. Cherubini” diretta dal M° Riccardo Muti dove l’hanno portato ad esibirsi in importanti teatri e sale da concerto internazionali come Finlandia, Giappone, Spagna, Francia, Cina, Austria e dove numerose esecuzioni sono state trasmesse da varie emittenti televisive e radiofoniche come Rai e Radio Tre. Frequenti sono le collaborazioni con l’Orchestra “Haydn” di Bolzano, l’Orchestra del Teatro Lirico Sperimentale di Spoleto, l’Orchestra del Teatro Petruzzelli di Bari, Philarmonic Orchestra “Mihal Jora” di Bacau, l’Orchestra Filarmonica Salernitana del Teatro Verdi di Salerno e l’Orchestra del Teatro Carlo Felice di Genova suonando sotto la direzione di illustri direttori d’orchestra come Fabio Luisi, Krzysztof Eugeniusz Penderecki, Damiano Giuranna, Isaac Karabtchevsky, Carlo Palleschi, Marco Boemi, Nevill Marriner, Donato Renzetti, Bruno Aprea, Paolo Olmi, Piero Bellugi, Daniel Oren, Luigi Piovano.
Svolge un’intensa attività solistica e cameristica, suonando in diverse formazioni dal duo all’ensemble, con il quale si è esibito nell’ambito di importanti festival internazionali suonando in sale prestigiose come la Helmut List Hall di Graz (Austria), il Teatro dell’Opera di Lille e la Basilica di Saint Denaisen (Francia).
Affianca all’attività concertistica quella didattica che lo vede impegnato come docente di masterclass e assistente a vari corsi di perfezionamento internazionali.
GIAMBATTISTA CILIBERTI Intraprende la sua attività musicale diplomandosi brillantemente al Conservatorio “N.Piccinni” di Bari sotto la guida del M° B. Portino. Si perfeziona successivamente con i Maestri J. Brymer, V. Mariozzi, A. Pay e per la musica da camera con il M° R. Chiesa. Al suo attivo ha affermazioni in campo nazionale ed internazionale, vincendo borse di studio, concorsi solistici ed in formazione. Ha collaborato con varie orchestre Lirico-Sinfoniche (Orchestra Giovanile “F. Ferrara, Orchestra del Teatro Petruzzelli, Orchestra Sinfonica della Provincia di Bari). Nel 1987 è fondatore del trio Mauro Giuliani (Flauto, Clarinetto e Chitarra), formazione insolita con cui svolge attività concertistica in Italia e all’estero per importanti istituzioni musicali: Teatro Massimo (PA), Teatro Giordano (FG), Teatro Ventidio Basso (AP), Teatro Piccinni (BA), Teatro Kismet (Time Zones ’97), Auditorium Nacional de Madrid (Spagna), India International Center (New Delhi), Calcutta-Bombay (India), Thèatre Charles Dullin Chambèry (Francia), Casablanca – Tangeri – Rabat (Marocco), Atene (Grecia), La Valletta – Gozo (Malta), Il Cairo – Allessandria (Egitto). Con la stessa ha inciso cinque Cd discografici per le case Warner Music, Fonit Cetra, Bongiovanni, Rugginenti, Phoenix Classics e varie registrazioni radiofoniche trasmesse da Rai, Radio Nazionale Spagnola, Radio Malta, Radio Vaticana, Radio Europa International, Radio Medi One ed altre emittenti Radiotelevisive di Stato Italiane ed Estere.
Primo clarinetto solista del progetto di fiati “La Banda”, con Pino Minafra partecipa a importanti festival: Festival Talos di Ruvo di Puglia (BA), Donaueschingen Musiktage – Munster – Gasteig di Monaco di Baviera – Concert Music Hall della Filarmonia di Berlino (Germania), Saalfeden – Helmut List Halle di Graz (Austria), Paris Festival de La Villette – Festival Sant Denise – Sablè – Le Mans – Opera of Lille Theatre (Francia), London Festival Queen Elizabeth Hall – Contemporary Music Festival Huddersfield – Music Festiaval Kendal – Corn Exchange Brighton – Basingstoke The Anvil (Inghilterra), Camerata Musicale Barese (Bari), Parco della Musica di Roma, Ravenna Festival. Incide un doppio Cd per le case discografiche Enja Record di BadenBaden e per Musicaimmagine di Roma. Suona in varie formazioni cameristiche e soprattutto in Duo (clarinetto e pianoforte), continuando ad esibirsi per importanti istituzioni musicali: Fondazione “A. Segovia” di Linares (Spagna), “Palazzo della Cultura” di Barcellona (Spagna), il Coretto di Bari, Roma, Firenze, Cuneo, Catania. Collabora con l’ensemble orchestrale Collegium Musicum dove ricopre il posto di primo clarinetto consolidando varie tournee per importanti istituzioni culturali nelle più prestigiose società di concerti: Concerto al Palazzo del Quirinale – Cappella Paolina (Roma), Concerti dell’Università (Napoli), Cosenza, Benevento.
Suona un Clarinetto Yamaha in qualità di Artist per la stessa Yamaha Music Europe. Vincitore del concorso a cattedra nei Conservatori di Musica per la classe di Clarinetto, all’attività concertistica affianca quella didattica per l’insegnamento del rispettivo strumento presso il Conservatorio di Musica “Carlo Gesualdo da Venosa” di Potenza.
GIOVANNI PELLICCIA Giovanni Pelliccia, cresciuto in una famiglia di tradizioni musicali, si è diplomato in pianoforte e direzione d’orchestra al Conservatorio “S. Cecilia” di Roma sotto la guida di Carla Giudici e Bruno Aprea, studiando contemporaneamente composizione con Gino Marinuzzi jr.; successivamente ha conseguito il diploma in direzione d’orchestra del corso triennale di perfezionamento tenuto da Donato Renzetti presso l’Accademia Musicale Pescarese. Nell’ambito della sua attività direttoriale, oltre a collaborare abitualmente con alcune delle principali orchestre ICO italiane, ha diretto concerti in Austria, Stati Uniti, Canada e Corea del sud, collaborando con solisti come Bruno Canino, Eugene Rousseau, Danilo Rossi, Roberto Abbondanza, Manuela Custer, Maria Pia Piscitelli; dirigendo, inoltre, musiche di compositori contemporanei come Ennio Morricone, Boris Porena, Sergio Rendine, Marco Betta, Azio Corghi e Luca Mosca. Per il Comitato Nazionale per le Celebrazioni del 3° Centenario della nascita di Pietro Metastasio ha diretto, a Vienna, la prima esecuzione moderna degli oratorii La Passione di Gesù Cristo di A. Salieri e il Giuseppe Riconosciuto di P. Anfossi, entrambi incisi e pubblicati dalla Fonè di Giulio Cesare Ricci. Sempre in collaborazione col Comitato per le Celebrazioni Metastasiane ha curato l’edizione critica dell’oratorio La Betulia Liberata composto nel 1781 da Pasquale Anfossi su testo di Pietro Metastasio. Sue esecuzioni sono state trasmesse dalla Radio Austriaca e dalla RAI-Radio Televisione Italiana (Radiotre Suite, Raisat Show) per la quale, inoltre, ha curato e condotto trasmissioni radiofoniche.
In campo operistico ha diretto La Traviata, Nabucco e Rigoletto di Giuseppe Verdi lavorando con artisti come Francesca Patanè, Carlo Guelf, Federica Bragaglia, Elia Todisco, Damiano Salerno, Alessandro Liberatore, Sandra Pastrana, Ekaterina Metlova, Abramo Rosalen e collaborando, inoltre, con registi come Marisa Fabbri, Pasquale D’Ascola e Mickal Znaniecki; nell’ambito delle Celebrazioni Rotiane promosse dal Conservatorio di Musica di Monopoli ha diretto gli allestimenti delle seguenti opere liriche: Il cappello di paglia di Firenze, La notte di un nevrastenico, I due timidi e Aladino e la lampada magica. Docente di conservatorio dal 1993, attualmente è titolare della cattedra di Direzione d’Orchestra presso il Conservatorio “N. Piccinni” di Bari.
